成都蜀錦織繡博物館所在的位置,原為成都蜀錦廠,現(xiàn)為國家級博物館,是目前全國唯一一座專題展示蜀錦及傳統(tǒng)織造技藝的博物館。館內文物藏品共計93973件,國家級珍貴文物48件。
成都蜀錦織繡博物館,位于浣花溪畔,在具有70年歷史的原成都蜀錦廠舊址上修建而成,于2009年對外開放。2024年,館內重新翻修,意在以更當代、更具互動性的展陳方式,展現(xiàn)蜀錦與蜀繡的古今共融的魅力。
成都蜀錦織繡博物館一共兩層。下層,實際上為負一層,是歷史博物館,溯源蜀錦與蜀繡歷史起源,以及技藝、紋樣、特殊性歷史地位的演變過程。其中,不僅有大量根據歷史記載復原的織錦繡樣,更有珍貴的出土殘片與文物,見證著蜀錦非同一般的過往。
上層,也即一層,為蜀錦蜀繡藝術展廳,是本次重點翻新的區(qū)域。這里展陳的蜀錦與蜀繡其重點不在于對歷史文本的佐證與復現(xiàn),而是作為藝術品被觀看、欣賞、理解,并以此獲得某種幽微的心靈啟示。同樣是觀看,負一樓中歷史博物館的觀看,是一種帶著歷史的迷思向更遙遠過去的印證與探尋;而一樓藝術展廳的觀看,則承載著充分的審美意義,是一次當代個體經驗與傳統(tǒng)蜀錦蜀繡技藝由眼入心的邂逅。
盡管,整個博物館分為兩層,但在其中心位置上,有一個豎向挑空的中庭,將負一層與一層空間的橫向延展截斷,形成交織關系??臻g中的游走、對望與互通,皆因這個中庭而有了趣味上的變化。更具象征意義的是,負一層歷史博物館與一層藝術展廳,分別從兩個不同的時間維度(歷史與當代)橫向展開,挑空的中庭則在垂直維度上向天地兩端延續(xù),形成以“空間為經時間為緯”的總體格局。
在過去的兩千年歷史中,蜀錦多以經線起花,且為蜀錦之獨有,講究“經正而后緯成”。由此,以空間為經的中庭,自然在整個蜀錦織繡博物館中承擔起“經正”的核心意義,為上下兩層空間的“緯成”提供支柱與依據。
中庭濃墨重彩,以極具戲劇效果的方式出場。
利用中庭挑高的優(yōu)勢,在狹長兩側設屋瓦飛檐,檐下淺辟窗景與庭欄,旨在寫意,重現(xiàn)往昔錦官城內街市熙攘的景象。既然是戲劇性表現(xiàn),適度的夸張反而更顯敘事張力,故而借用大量正黃與正紅的戲曲帷幕,增加空間的整體性與虛實感。與此同時,空間頂部利用鏡面不銹鋼,將市井街巷之層次向上延伸,在視覺上賦予空間高曠之感。
街巷之下,是一大一小兩臺尺寸巨大的樓織機,樓織機內側,設廊橋,利于穿行,其后是等高的影視屏幕,在虛實掩映之間,將街道向更深處延伸而去。在這個虛設的劇場里,燈籠四起,黃昏滿月,或憑欄而立,或倚窗相望,聽機杼之聲如湯湯江水,別有一番“貝錦斐成,濯色江波”的夢幻之境。
其中一臺為清代道光年間小花樓木織機,長6米,寬1.5米,高5米。是目前唯一一臺仍在使用的清代道光年蜀錦小花樓木織機,分上下兩層,分別負責投梭與挽花,操作時需兩位織錦藝術家協(xié)同配合進行。
從中庭上來,進入藝術展廳的第一個空間,是一個以蜀錦展示為主題的穿行空間。以“引”為契機,既是穿針引線,也是引人入勝。
在手法上延續(xù)中庭的“幻境”之意:蜀錦垂掛,如瀑布高懸,如天光傾瀉;動線曲而蜿蜒,人穿行其間,或游走,或繞行。鏡面不銹鋼材質的多維度使用,放大了空間的尺度,制造出空間的幽深之感,使得作為展品的蜀錦,經由光而在空間中被充分強調。同時,展臺上的鏡面不銹鋼,在頂面投射出粼粼波光,水中濯錦的場景與想象力也因此得以重合。
千佛堂的位置,位于以“引”為契機的迷宮幻境之后,是“引”最直接的目的地,千佛接引故此而來,名正言順。千佛堂之后,是蜀繡在古代文人日常生活中的場景重現(xiàn),如此“先出塵后入世”的做法,亦未嘗不是一種保持心性纖塵不染來看待蜀繡技藝與藝術作品的明智之舉。
佛堂空間周正而對稱,有著極其莊嚴的古典美學。在這個空間中,蜀錦與蜀繡交織:一千枚蜀錦織就的佛像供奉于兩側格式佛龕內,形成氣勢恢宏的矩陣,巨幅蜀繡大師匠心之作《西方極樂世界阿彌陀佛接引圖》,位于空間中軸線上方,成為千佛堂最核心的視覺焦點。
由蜀錦工藝制成的千幅佛像于兩側整齊排列,形成守護供養(yǎng)之勢,供案之后,是巨幅蜀繡大師匠作《西方極樂世界阿彌陀佛接引圖》。
向古典園林中借兩方月洞門,圓潤飽滿,平底包邊,一前一后,相映成趣。前有中庭挑燈飛檐、造就街巷市井之熱鬧,后有室內開洞納景、屏繡虛掩,勾勒園林之雅趣。只不過在這里,空間小景皆由古典的桌案榻椅與蜀繡作品來完成,不事夸張,只為還原一種往昔的靈韻。
中央區(qū)域,設置繡架兩臺,盡管不可避免有表演的成分,但更多是為形成一種對蜀繡最為直觀的互動體驗。
因為刺繡對于光線的要求極高,展廳內多以局部燈光為主,因此在繡架區(qū)域上方搭建一個剛好覆蓋兩臺繡架的屋檐式頂燈,既不破壞整體展廳的古典氣質,又解決了刺繡時光線不足的問題。
蜀繡,除了出現(xiàn)在古代服飾上之外,還常以屏的方式成為古代文人生活中極為常見的家居什物。
在對蜀繡的展示布局上,以屏繡構建的小景為主,場景之間自然銜接并連續(xù)展開,形成一個可觀、可游、可坐、可把玩的連續(xù)性體驗空間。在這里,展廳中呈現(xiàn)的信息可以在人與物、人與空間的互動中持續(xù)發(fā)酵,從歷史與空間的雙重維度構建古今敘事,達成空間文化共識的同時,也賦予蜀繡以強烈的人文精神內涵。
離開園林式蜀繡展廳,進入畫廊,進入當代藝術的語境之中。
作為日常用品的蜀繡,是《長物志》中移情入趣的所在,審美上的互動與日常生活上的使用皆而有之。而作為當代藝術品的蜀繡,展示于畫框之內,獲得的是一種純粹的觀看與欣賞,是由眼入心、審度于物我之間的文化審美體驗。
長廊內,左右兩側分別設立若干隔屏,將長廊等比而分,形成兩個連續(xù)的隔屏陣列,只留出一個整齊的通道,賦予空間以古典的對稱感與秩序感。
為了使人在進入長廊第一時間關注到前端那件以《五星出東方利中國》織錦圖案為元素而創(chuàng)作的巨幅匠作,設計上巧妙利用兩側隔屏的雙面性,讓正面空置,形成一個相對干凈且呈階梯狀向中心處指引的背景,完成視覺對作品的錨定。
將蜀繡作品完全抽離于紛繁復雜的歷史背景之中,僅以背景墻上的描金山水為依托,獨立、開放地展現(xiàn)于展廳的聚光燈之下??此坪唵危瑓s不僅僅只是一次作品的當代性展陳,更重要的是幫助蜀繡完成了一次身份上的徹底轉變:從一個為物賦形的裝飾物,成為物的主體與物的全部內容。
這些有著歷史傳承的作品,在觀看與被觀看的互動中,在視覺的焦點與視線的來回摩挲間,它們的光芒被重新點燃,它們的生命被賦予新的時代特征。古今共融,當是蜀錦蜀繡藝術最燦爛的姿態(tài)。
項目名稱 Project Name - 成都蜀錦織繡博物館
項目地點 Location - 四川成都
項目面積 Area - 800㎡
完工時間 Project Year - 2024.06
設計公司 Design agency - 季意空間設計
設計統(tǒng)籌 Design Coordinator - 李佳
設計團隊 Designers - 周瑩、林楚穹、王秋菊、尹蔚瑾
合作方式 Approaches to cooperation - 設計&施工
業(yè)主單位 Client - 成都蜀錦織繡博物館
施工單位 Construction - 成都匯典裝飾工程設計有限公司
照明設計 Lighting?- 歌美照明科技(成都)有限公司
視頻制作 Video - 深圳市春和教育科技有限公司
攝影師 Photographer - ICYWORKS
撰稿人 Copywriter?- 十有八九
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